
周一早上,同事说了一句「回归」
在韩国办公室的周一早上,同事随口提到某个周末的回归舞台。便利店的纸杯上印着偶像的脸。地铁广告牌上,一支从没见过的组合穿着统一服装、手持品牌应援棒。
K-pop在韩国不只是背景音乐。它出现在新闻周期、地铁站台、办公室对话,以及财经版块的头条之中。管理这些艺人的经纪公司是上市企业,股价随着组合里程碑事件的发生而波动。HYBE登上新闻时,那不是娱乐新闻,而是企业和政策新闻。
本指南不对歌曲排名,也不推荐收听名单。它解释韩国同事所引用的内容,介绍主要经纪公司的背景,梳理世代框架的运作方式,以及新闻头条中那些企业纷争究竟是怎么回事。这是让日常生活在韩国更容易跟进的文化常识。
K-pop的意义,超出音乐本身
K-pop是韩国政府蓄意推行产业政策的成果,不是偶然形成的文化现象。
1997年IMF金融危机后,金大中总统政府正式将文化产业列为战略性国家产业。(完整的政策背景详见Seoulstart的韩国现代史101指南。)随后政府持续投入音乐制作基础设施、出口推广和艺人培训体系,并于1999年颁布《文化产业振兴基本法》加以制度化。由此兴起的韩流(한류,Hallyu),被韩国人理解为产业政策的直接成果。
韩流内容如今每年为韩国经济贡献数十亿美元。K-pop是其中的重要支柱:涵盖音乐销售、演唱会巡演、周边商品、流媒体版税,以及随热门艺人而来的美妆、时尚和旅游消费。管理K-pop艺人的娱乐公司均为上市公司。HYBE和SM Entertainment在韩国交易所挂牌交易,股价随巡演公告、成员变动和法律诉讼涨跌。
你的韩国同事关注K-pop资讯时,关注的不只是音乐,也是一个雇用了大量韩国创意经济从业者的产业部门。
这个行业也引发了真实的批评。偶像合同在2000年代被劳工倡导者斥为「奴隶合同」,原因是合约期限过长、条款严苛。韩国公正交易委员会于2009年展开调查并要求修订合同条款。标准合同此后已经过改革,不过批评者仍持续记录练习生和在职偶像所面临的长时间训练、密集日程和有限人身自由等问题。偶像心理健康和工作条件方面的公众审视同样没有停止。这些问题在韩国社会早已为人熟知,是韩国人讨论这一行业时绕不开的议题。
四大经纪公司解析

SM Entertainment

YG Entertainment

JYP Entertainment

HYBE
几乎所有出现在韩国新闻中的K-pop艺人,都签约于以下四家公司之一:SM Entertainment、YG Entertainment、JYP Entertainment和HYBE。这四家公司合称四大(빅4)。
SM Entertainment
SM由李秀满于1989年以SM Studio名义创立,1995年改组为现有形式。SM是与偶像体系建设关联最为紧密的公司,建立了系统化训练、统一编排、视觉设计和官方粉丝基础设施等完整体系。SM推出了第一世代偶像团体,并将这一模式延续至后续各世代。
2023年初,SM成为HYBE与Kakao之间一场重大收购战的焦点。Kakao最终以更高的每股报价赢得控股权。截至2025年5月,Kakao及Kakao Entertainment合计持有SM约41.5%的股份。HYBE于2025年5月将所持剩余SM股份以约1.77亿美元出售给腾讯音乐娱乐。李秀满在2023年收购事件后离开SM,并创立了新公司A2O Entertainment。
SM目前的主要艺人包括aespa、RIIZE和NCT,以及此前各世代延续至今的多支组合。

YG Entertainment
YG由梁铉锡于1996年创立,梁铉锡是徐太志和孩子们三名成员之一。与SM较为清新的流行音乐风格相比,YG以更具硬派质感的嘻哈和R&B美学为品牌定位。梁铉锡于2019年因公众争议辞去YG的管理职务,现为公司创始人但不担任实际领导职位。
YG目前最知名的艺人是BLACKPINK,这支女子组合于2023年成为首位在科切拉音乐节压轴演出的亚洲艺人,也是首个登上该舞台的女子组合。YG于2024年推出了新女团BABYMONSTER。

JYP Entertainment
JYP由朴振英于1997年创立,朴振英本人是一位成功的独立艺人,至今仍是公司的公众形象代言人。JYP以强劲的舞台编排和持续的全球营销著称,尤其深耕日本及东南亚市场。
JYP目前的主要艺人包括TWICE、Stray Kids、ITZY和NMIXX。

HYBE
HYBE由方时赫(방시혁)于2005年以Big Hit Entertainment名义创立。直到BTS成为全球现象之前,这家公司规模一直相对较小。2021年,Big Hit更名为HYBE,成为韩国市值最大的娱乐公司。
HYBE通过旗下子公司运营,包括Belift Lab(ENHYPEN)、Source Music(LE SSERAFIM)、ADOR(NewJeans,目前存在争议)和KOZ Entertainment。旗舰艺人仍为BTS。

截至2026年4月,方时赫正接受首尔警察厅就其涉嫌2019年IPO前时期投资欺诈的调查。警方指控其非法获利约2000亿至2600亿韩元(各媒体报道数字不一,最新检察审查报道援引较高数字)。检察机关审查警方提交的逮捕令申请后,于2026年4月24日以证据不足为由予以驳回。警方重新提交申请,检察官于2026年5月7日以相同理由再次驳回。方时赫自2025年8月起已被禁止离开韩国。调查仍在进行中,其既未被正式起诉,也未被定罪或宣告无罪。阅读相关报道时请以此为背景参考。
K-pop的四代发展历程
世代框架按照艺人出道时代及当时的行业背景对其分类。这是行业惯例,不是正式定义,各世代的界限存在争议,不同观察者对同一组合的世代归属可能有不同判断。不过这个框架有实际价值:它为了解某支组合的大致出道时间及所处文化背景提供了一张参考地图。
第一世代:1992年至21世纪初
起点是徐太志和孩子们(서태지와 아이들),他们于1992年4月11日在MBC首次亮相,演唱了「난 알아요」(Nan Arayo)。这场演出将说唱和美国嘻哈元素引入韩国主流流行音乐电视节目。该歌曲在一个月内销量超过150万张。
YG Entertainment的创始人梁铉锡正是来自这个时代,他曾是徐太志和孩子们的成员。他们首次亮相的节目设有现场评审团,评审给他们打出了本期节目的最低分。观众的反应却截然相反。
第一世代确立了偶像培训模式和有组织的粉丝圈结构。主要团体:H.O.T.(SM,1996年)、Sechs Kies(DSP,1997年)、S.E.S.(SM,1997年)、Fin.K.L(DSP,1998年)、神话(SM,1998年)、g.o.d(1999年)。

第二世代:2000年代中期至2010年代初
第二世代在偶像体系的基础上继续发展,将K-pop扩展至出口市场,尤其是日本、中国和东南亚。韩流作为一个国际公认的词汇,正是在这一时期确立的。
主要团体:TVXQ(SM,2003年)、Super Junior(SM,2005年)、Big Bang(YG,2006年)、少女时代(소녀시대,SM,2007年)、Wonder Girls(JYP,2007年)、KARA(DSP,2007年)、SHINee(SM,2008年)、2NE1(YG,2009年)。BEAST/Highlight(2009年)、T-ara(2009年)、INFINITE(2010年)以及Sistar(2010年)也属于这一时期。
Big Bang和2NE1尤其代表了向嘻哈和街头风格美学的转变,这一转变深刻影响了该流派的视觉方向,并延续多年。

第三世代:2012年至2018年
第三世代是K-pop借助YouTube和流媒体平台(而非电视广播)大规模触达全球受众的时期。这一代涌现出的团体,如今已成为文化标志,就算不关注K-pop的人也对其有所了解。
主要团体:EXO(SM,2012年)、BTS(Big Hit,2013年)、Red Velvet(SM,2014年)、GOT7(JYP,2014年)、MAMAMOO(RBW,2014年)、TWICE(JYP,2015年)、Seventeen(Pledis,2015年)、GFRIEND(2015年)、BLACKPINK(YG,2016年)、NCT(SM,2016年,多子团体系)。
BTS和BLACKPINK是这一代中跨入全球主流视野的两个团体,达到了此前任何韩国团体都未曾企及的高度。

第四世代:2018年至今
第四世代进入这个行业时,全球流媒体、社交媒体粉丝圈,以及BTS和BLACKPINK所构建的商业体系已经成熟。部分观察者现在将2022年及之后出道的团体称为「第4.5代」或「第五代」。
这一时期的主要团体:Stray Kids(JYP,2018年)、ATEEZ(KQ,2018年)、ITZY(JYP,2019年)、TXT(HYBE,2019年)、aespa(SM,2020年)、ENHYPEN(Belift/HYBE,2020年)、IVE(Starship,2021年)、LE SSERAFIM(Source/HYBE,2022年)、NewJeans(ADOR/HYBE,2022年,存在法律纠纷)、NMIXX(JYP,2022年)、ZEROBASEONE(2023年)、RIIZE(SM,2023年)、ILLIT(HYBE,2024年)、BABYMONSTER(YG,2024年)。2025年,HYBE与Geffen Records合作推出了KATSEYE。

BTS:文化基准

BTS(방탄소년단)于2013年6月13日在Big Hit Entertainment旗下正式出道。最初数年,他们在韩国国内属于中等水准的团体,在粉丝圈内有一定知名度,但并不占据主导地位。
2017年至2020年间,局面发生了根本性转变。他们的「Love Yourself」系列(2017-2018年)以此前任何韩国团体都未曾达到的规模与全球受众产生了共鸣。2020年8月发行的「Dynamite」成为韩国团体中首支在Billboard Hot 100首周登顶的歌曲。
2021年9月20日,BTS在纽约出席第76届联合国大会并发表演讲。他们就气候变化、疫情以及全球年轻人的经历发表了看法。这次亮相不只是娱乐新闻,也被当作外交与文化事件来报道。
义务兵役
韩国强制兵役制度适用于所有男性公民,偶像同样适用。BTS成员按照错开的时间表完成了各自的兵役:
- Jin:2024年6月退伍
- J-Hope:2024年10月退伍
- RM和V:2025年6月10日退伍
- Jimin和Jungkook:2025年6月11日退伍
- Suga:2025年6月21日完成社会服务替代役
七名成员均于2025年6月下旬前全部退伍。
2026年回归
BTS于2026年3月20日发行专辑「Arirang」。次日,他们在首尔市中心光化门广场举行了一场免费演唱会,通过Netflix全球直播。「Arirang」以Billboard 200榜首成绩开榜,是多年来组合单周开榜成绩最亮眼的之一。
Arirang世界巡回演唱会于2026年4月9日启动,将覆盖数十座城市,持续至2027年初。
HYBE、SM与Kakao的企业风波

2023年至2026年间,几个相互关联的企业事件持续出现在韩国商业和娱乐新闻中。下面是事件的来龙去脉。
2023年SM收购战
2023年初,HYBE宣布将收购SM Entertainment 14.8%的股权,意图对主要竞争对手取得控制性影响力。Kakao随即以每股15万韩元的报价对抗HYBE的12万韩元。最终Kakao胜出。2025年5月,HYBE将其剩余SM股权出售给腾讯音乐,金额约为1.77亿美元。
Kakao创始人金凡洙(김범수)因被指控在SM收购战中操纵股价而遭到起诉。2025年10月21日,韩国法院宣判其无罪。检察官提起上诉。Seoulstart的Naver与Kakao指南对此次无罪判决有详细介绍,并提供了Kakao企业结构及SM收购事件的完整背景。
NewJeans、ADOR与闵熙珍
NewJeans(뉴진스)于2022年在ADOR旗下出道。ADOR是HYBE的子公司,设计为拥有较高自主权的独立运营主体。ADOR首席执行官闵熙珍(민희진)在业内被普遍认为是NewJeans独特视觉形象和艺术方向的缔造者。
2024年10月,HYBE以涉嫌管理干预为由解雇了闵熙珍。同年11月,NewJeans五名成员宣布终止与ADOR的合同。韩国法院向ADOR发出禁令,禁止成员们开展独立活动。三名成员(Haerin、Hyein和Hanni)在2025年11月至12月间返回ADOR旗下工作。成员Danielle的合同被ADOR于2025年12月29日单独终止,ADOR随即对其本人、家人及闵熙珍提起约430亿韩元的损害赔偿诉讼。Minji与ADOR的合同状态截至2026年年中仍未解决。
2026年2月,闵熙珍提出放弃约255亿韩元的股票期权款项(约合1750万美元),条件是HYBE撤销对她的所有诉讼。HYBE拒绝了这一提议。首尔法院裁定HYBE必须向闵熙珍支付股票期权款项。HYBE目前正在上诉。
截至2026年4月,预计由四名成员组成的NewJeans将于2026年下半年回归。HYBE、ADOR、闵熙珍及各成员之间的多起诉讼仍在进行中,案件尚无最终定论,双方均持有持续的法律主张。
K-pop在日常生活中的存在
住在韩国,K-pop不是需要主动寻找的事物。它会自然出现在生活中。
在职场。 韩国同事关注团体回归的方式,就如同其他地方的人关注体育赛季一样。周一的对话会提及周末的演出。公司群聊中会分享音乐视频链接。了解主要团体和经纪公司,意味着无需每次都请人解释,便能跟上这些话题。
在社区。 地铁广告牌上经常出现偶像团体代言的各类产品,从化妆品到炸鸡,不一而足。百货商店定期举办偶像主题促销活动。在推广期间,江南和弘大的大型电子广告牌会播放音乐视频画面。
生日咖啡厅(생일카페 / 생카)。 每当知名偶像迎来生日,粉丝社群便会自发组织以该偶像为主题的快闪咖啡厅。粉丝们租用咖啡厅,用偶像照片布置装饰,并为到访者准备周边商品。这类活动通常持续数天,是韩国街头生活的正常组成部分。如果看到一家装饰特别且门前排着队伍的咖啡厅,很可能就是生日咖啡厅。
音乐节目。 四档每周音乐节目,M Countdown(Mnet)、Music Bank(KBS)、Show Champion(MBC Music)以及人气歌谣(인기가요,SBS),播出现场演出,并角逐每周冠军。这些节目在全国播出,是团体发行新音乐时的主要宣传平台。
年终颁奖典礼。 MAMA Awards(마마,由CJ ENM主办)、KBS歌谣节和SBS歌谣大典是主要的年终典礼。这些活动受到韩国大众的广泛关注。2025年MAMA于2025年11月在香港启德体育园举办。
榜单与音乐衡量方式
Circle Chart(써클차트) 是韩国官方音乐榜单,由韩国音乐内容协会运营,文化体育观光部赞助。该榜单于2022年7月由Gaon Chart更名而来。Circle Chart数据被用作官方行业销售参考。
Melon(멜론) 属Kakao Entertainment旗下,是韩国最具影响力的国内流媒体榜单。截至2023年底,YouTube Music的月活跃用户数已超过Melon。不过Melon榜单仍是衡量国内消费的重要行业参考。
韩国音乐新闻提及「上榜」时,通常指在Circle Chart、Melon或两者上的表现。
外国居民文化须知
回归与出道。 出道(데뷔)是指团体首次公开亮相。回归(컴백)是指此后每次发行新音乐并开展宣传活动。一个团体若每六个月发行一次新音乐,则当年有两次回归。这并不意味着团体解散后重新归来。
粉丝团名称与应援棒。 每个主要团体都有官方粉丝社群名称。BTS的粉丝是ARMY,BLACKPINK的粉丝是BLINK,EXO的粉丝是EXO-L。粉丝会员制度具有正式结构:包括官方会员等级、演唱会购票资格以及社群自发组织的应援活动。品牌应援棒(응원봉)是演唱会现场粉丝身份的实物标志。
私生饭。 私生饭(사생팬)一词描述那些以监视和侵犯他人私人空间等方式越界的粉丝。这一现象确实存在,有公开记录,在粉丝社群内受到广泛谴责。它不代表K-pop粉丝群体的整体面貌。对于参加粉丝活动的外国居民而言,保持正常的警觉意识即可。
练习生制度。 在任何团体出道之前,其成员都曾以练习生(연습생)身份在经纪公司合同下接受声乐、舞蹈和表演方面的多年训练。训练期通常为两到七年。这一制度既是外界批评劳动条件问题的根源,也是K-pop演出具备高度技术一致性的来源所在。
行业的无声困境
大约十年来,K-pop专辑销量每年持续增长。2024年,这一趋势终结。
据Circle Chart(韩国官方音乐榜单运营方)统计,2024年(截至第50周)K-pop专辑销量同比2023年同期下降约19.5%。以粉丝购买激励为驱动的实体专辑市场,在多年增长后首次出现明显收缩,且下滑态势延续至2025年。
行业内部的讨论涉及多个因素:以粉丝购买激励(签售会抽签要求购买多张专辑)为驱动的实体专辑市场饱和、新团体供给过剩,以及流媒体市场新鲜感下降。较小的经纪公司已陆续关闭或被并购。大型经纪公司目前通过巡演和周边商品维持收入,不过长达十年的销量增长故事已明显画上句号。
BTS于2026年3月发行的「Arirang」专辑,正被业界视为一个测验:一位重量级归来艺人能否提振专辑市场需求,推动市场回暖。
本指南未涵盖的内容
1990年代以前的韩国流行音乐。 偶像时代之前有着丰富的트로트(Trot,韩国传统流行音乐)历史,以及1970、80年代的抒情歌曲和摇滚音乐。这段历史需要独立的背景介绍,超出了K-pop代际框架的范畴。关于K-pop之前韩国音乐的深度指南即将推出。
具体歌曲排名与推荐。 Seoulstart不提供音乐榜单或收听指南。本指南涵盖文化与行业背景,而非收听建议。
K剧原声带。 韩剧配乐是独立于K-pop的商业类别。原声带常有K-pop艺人参与,但遵循不同的发行和榜单逻辑。关于K剧文化背景的指南即将推出。
完整的K-pop粉丝参与指南。 如何参加音乐节目录制、生日咖啡厅的实际运作方式、外国居民如何购买演唱会票券。实用参与指南即将推出。